Grounds For Sculpture presentará las obras de Salvador Jiménez-Flores: Raíces & Resistencias

La exposición explora temas importantes como la migración, la hibridación cultural y la resiliencia

Hamilton, NJ — 14 de agosto de 2025 — Del 28 de septiembre de 2025 al 1 de agosto de 2027,
Grounds For Sculpture (GFS) presentará una exposición monográfica del artista interdisciplinario, Salvador Jiménez-Flores, radicado en Chicago, curada por Gary Garrido Schneider, director ejecutivo de GFS. La obra de Jiménez-Flores es a la vez divertida y provocadora, y aborda cuestiones críticas como la migración, la hibridación cultural y la resiliencia. Siendo originario de México y habiéndose mudado a Chicago a los 15 años, enfoca su trabajo creativo en su experiencia como inmigrante bicultural. La exposición, que podrá verse al aire libre y en la East Gallery del parque de esculturas, ofrece a Jiménez-Flores la oportunidad de recontextualizar una obra ya existente, Caminantes/Wayfarers, y de crear dos piezas específicamente concebidas para el museo, que presentan técnicas de pintura con engobe y formas de retrato. Grounds For Sculpture también le ha encargado una escultura de bronce fundido, que podrá verse al aire libre
durante la exposición y será una nueva incorporación a la colección permanente de GFS.

«Estamos muy contentos de asociarnos con Salvador para presentar tres nuevas obras y exponer una
obra previa, Caminantes, las cuales hablan de la experiencia de la migración y de las identidades híbridas
y la resiliencia de los migrantes», dijo Gary Garrido Schneider, director ejecutivo de Grounds For Sculpture. «En una época en la que el arte y los artistas están siendo silenciados, GFS sigue estando dirigida por artistas y dando voz al mundo en el que vivimos. La obra de Salvador cuenta una historia más amplia y matizada sobre lo que significa pertenecer a más de un lugar, y cómo las obras de arte pueden ayudarnos a entendernos mejor unos a otros».

«El reto de ser bicultural y bilingüe es que vivo simultáneamente en dos mundos diferentes. Me adapto a ambos mundos, pero la adaptación implica perder una parte de mí mismo para crecer», dijo Salvador Jiménez-Flores. «Abrazo estos dos mundos en mi arte, ya que fusiono referencias visuales y culturales de ambos para producir obras de arte con un toque de realismo mágico».

En la pared de 80 pies de la East Gallery, Jiménez-Flores creó la obra Memoria, Tierra, Trabajo: A Glimpse of
the Semiquincentenial, un mural pintado con pigmentos de tierra. Este mural presenta una cronología y una contranarrativa de la colonización, el trabajo y la migración en las Américas, en un momento en que Estados Unidos celebra el 250 aniversario de su constitución como nación. La familia de Jiménez-Flores ha migrado durante tres generaciones de México a Estados Unidos a través de programas que invitaban a la mano de obra migrante a construir ferrocarriles o a trabajar en la agricultura. Este movimiento forma parte de una historia más amplia de patrones migratorios a través de las Américas que son anteriores al contacto europeo y al colonialismo. El intercambio de ideas, cosmologías, tradiciones alimentarias, lenguas, arte y personas ha sido un flujo constante mucho antes de que se establecieran las actuales líneas fronterizas o de que los acuerdos comerciales o los aranceles definieran nuestras economías. El mural, lleno de referencias y símbolos culturales, entreteje las difíciles historias de exclusión, violencia y supresión, convirtiéndose en un documento vivo de la memoria y la posibilidad de la justicia.

En la pared opuesta de la galería, la pieza Gritos grabados en la penca del nopal (prickly pear cactus) presenta un retrato central del artista rodeado de pencas de nopal de cerámica y llamas incendiarias con mensajes de protesta que sirven como expresión colectiva que entrelaza narrativas personales y políticas. Los «gritos» (cries or screams) son un poderoso desahogo emocional, una declaración de libertad y una exigencia de justicia y dignidad humana.

Fuera de la galería, en el jardín de setos del parque y a lo largo del camino principal, se instalarán dos grandes esculturas de bronce que fusionan la figura humana con el nopal y con símbolos emblemáticos de México y Mesoamérica. La primera obra, Caminantes, se expuso anteriormente en la plaza Manuel Perez Jr. del vecindario Little Village de Chicago, conocido por su población inmigrante. Presenta unos brillantes
pies de bronce rematados con «piernas» de nopal verde, que conmemoran a los emigrantes y el movimiento inherente a sus viajes. El nopal, cuyo nombre deriva de la palabra náhuatl nopalli, es una planta resistente que crece en sequías y otras condiciones duras. La segunda obra, La resistencia de los nopales híbridos: El Susurro del Desierto/The Resistance of the Hybrid Cacti: The Desert’s Whisper, fue encargada por GFS y formará parte de su colección permanente. Ambas obras son metáforas de la fuerza y la resistencia de las comunidades marginadas. Muestran la visión de un futuro en el que las identidades híbridas sean reconocidas en lugar de ser marginadas. A través de esta serie, Jiménez-Flores ofrece una visión conmovedora y esperanzadora de lo que significa resistir, adaptarse y prosperar frente a la adversidad.

Este conjunto de obras de arte nos invita a reflexionar sobre la compleja y entrelazada historia de la migración y la identidad, tanto a nivel individual como geopolítico, especialmente en el contexto actual

en el que se recrudecen la migración y las deportaciones masivas. Raíces & Resistencias rinde homenaje a quienes cruzan las fronteras con resiliencia, impulsados no solo por la oportunidad, sino por la necesidad de sobrevivir, la dignidad y el derecho a soñar. Estas obras nos invitan a considerar el poder del arte para decir la verdad, para recordar, para evocar la empatía, para fomentar el entendimiento en una sociedad cada vez más diversa, y para dirigirnos hacia un futuro mejor.

Salvador Jiménez-Flores: Raíces & Resistencias es posible, en parte, gracias al Brooke Barrie Art Fund. También cuenta con el apoyo de The New Jersey State Council on the Arts, una división del Departamento de Estado de Nueva Jersey y una agencia asociada al National Endowment for the Arts, así como
de la Atlantic Foundation.